À mon seul désir

Film de Lucie Borleteau
Année de sortie : 2023
Pays : France
Scénario : Lucie Borleteau, Clara Bourreau
Photographie : Alexis Kavyrchine
Musique : Pierre Desprats et Rebeka Warrior
Avec : Louise Chevillotte, Zita Hanrot, Laure Giappiconi, Pascal Casablanc, Sieme Miladi, Yuliya Abiss, Tokou Bogui, Céline Fuhrer, Thimotée Robart, Melvil Poupaud

À mon seul désir met en scène des femmes qui travaillent dans un club de striptease sans verser dans la noirceur, la « glauquerie » ou encore le moralisme que ce milieu inspire souvent aux cinéastes. Le résultat questionne, mais n’est pas inintéressant.

Synopsis du film

Aurore (Louise Chevillotte), étudiante, a du mal à payer son loyer parisien. Un jour, elle rentre dans un club de striptease et assiste à un numéro exécuté par Mia (Zita Hanrot). Aussitôt, Aurore décide d’y travailler. Assez vite, elle sympathise avec les autres danseuses et s’épanouit, contre toute attente, dans ce drôle de métier. Mais des sentiments amoureux vont venir compliquer quelque peu les choses, tout en leur donnant du même coup une saveur supplémentaire…

Critique d’À mon seul désir

Le troisième long métrage de Lucie Borleteau détonne un peu dans un cinéma français contemporain volontiers didactique, surtout quand il aborde des questions de société importantes. Confiée à quelqu’un d’autre, l’histoire de cette jeune étudiante sans le sou qui choisit de rejoindre un club de striptease aurait pu être très différente de ce qui nous est ici proposé. Il aurait par exemple été assez attendu de voir se dresser sur le chemin d’Aurore (Louise Chevillotte) une série d’obstacles, voire d’épreuves terribles, venant en quelques sortes invalider son choix initial ou en tout cas, en exposer les graves dangers.

Ce n’est pas le parti pris de la réalisatrice, laquelle, précisons-le, a pris soin de faire des recherches sur le terrain avant le tournage (ce qui ne signifie pas que son film relève du docu-fiction, loin de là ; on est plutôt sur un alliage de réalisme social et de conte moderne). Bien entendu, certaines situations sont tendues, tout n’est pas rose dans À mon seul désir : les difficultés sociales vécues par les étudiants, le coût exorbitant de la vie parisienne et bien sûr les comportements déplacés, voire violents et criminels de certains hommes sont autant d’ingrédients du récit. Mais le développement de ce dernier n’articule pas une morale bien définie, laissant même entendre que l’épanouissement individuel, et en l’occurrence celui des femmes, n’est pas forcément incompatible avec le fait de se dénuder devant des hommes et même, de se faire payer pour coucher avec, du moment que cela relève d’un choix et non d’une contrainte. Le film n’est pas pour autant un éloge de la prostitution, puisqu’il fait cohabiter en son sein plusieurs points de vue à ce sujet (par exemple, le personnage de Mia, incarnée par Zita Hanrot, s’y oppose fermement). L’idée est plutôt d’exposer des trajectoires singulières, et d’amener le spectateur à se faire une opinion propre, si possible nuancée.

Le ton du film est dans l’ensemble léger, tandis que des scènes érotiques bien filmées (montrées surtout du point de vue féminin) prennent à contrepied les idées reçues qu’on est tenté d’entretenir à propos du milieu où se déroule l’action. Si on imagine, en passant devant un club de striptease à Pigalle par exemple, des danseuses déprimées, des clients tous plus glauques les uns que les autres et un patron cynique et brutal, ce n’est globalement pas ce qu’on voit dans À mon seul désir, et il est en général plus intéressant, au cinéma, d’être surpris par un traitement, une description plutôt que d’être toujours conforté dans ses opinions (en particulier quand celles-ci concernent des milieux et métiers qu’on ne connaît pas et donc, qu’elles sont davantage basées sur des a priori que sur une observation). (Cependant, il reste difficile de mesurer le degré de réalisme ou d’idéalisation propre à la peinture de ce milieu faite par le film, et on ne peut sur ce point qu’observer une certaine réserve, une certaine prudence ; voir à ce sujet le lien en fin d’article).

L’esthétique du film est conforme à l’approche de son scénario. Les scènes tournées à l’intérieur du club sont colorées, glamour, bercées (entre autres) par la pop électro sucrée de Rebeka Warrior. La photographie d’Alexis Kavyrchine, remarquable chef opérateur ayant collaboré avec Cédric Klapisch, Thomas Salvador (La Montagne) et la même Lucie Borleteau sur Chanson douce, contribue à faire du club un lieu où règnent davantage la sororité, l’humour et la sensualité que la rivalité ou la violence sexuelle, même si celle-ci surgit parfois.

Il y a fort à parier qu’À mon seul désir déplaira aux conservateurs mais aussi à certaines féministes (celles qui estiment et c’est bien sûr leur droit, que le fait de vendre son corps ou de faire du striptease devant des hommes est contraire à toute forme d’émancipation féminine), lesquelles trouveront peut-être que le film traite certaines problématiques trop à la légère. Peut-être aussi que des femmes ayant travaillé dans le milieu du striptease trouveront le traitement un peu léger par rapport à leur vécu. Il y a en tout cas ici une réflexion sur la liberté individuelle qui est plutôt intéressante, même si le film revendique presque trop son absence de morale toute faite (et son côté libertaire), notamment par le biais d’une voix off trop explicite quant aux intentions de la réalisatrice.

En revanche, la manière dont cette dernière balaie toute psychologie ou sociologie de comptoir (on ne sait presque rien du passé des protagonistes), et montre un personnage s’affirmer au fil de ses choix sans justifier ceux-ci par des ficelles narratives usées, me semble assez rafraîchissante et, encore une fois, plutôt rare dans le cinéma hexagonal actuel. Quant au dénouement, il présente une vision presque opposée à celle du film À la recherche de Mister Goodbar, dans lequel la quête de plaisir de l’héroïne (Diane Keaton) se heurtait à la violence masculine la plus brutale – ce qui pouvait sonner comme une sorte de mise en garde tandis qu’à l’inverse, Lucie Borleteau paraît inviter les femmes à agir comme bon leur semble pour satisfaire leurs envies, quitte à prendre certains risques.

Le revers de cette « description » finalement assez positive, sans être parfaite, d’un milieu et d’une profession montrés en général sous un jour plus noir, c’est que le film semble parfois manquer d’enjeux dramatiques (ce à quoi on pourrait d’ailleurs rétorquer que la noirceur est aussi une manière facile de créer de la tension au cinéma), voire d’un peu de relief émotionnel. C’est plaisant, audacieux dans son traitement, mais une certaine inconsistance rôde parfois dans le cadre. Même la douleur amoureuse, si elle est montrée (et jouée de façon convaincante), ne prend pas de réelle profondeur ici, et semble passer comme elle est venue (ce qui est peut-être voulu). D’un autre côté, l’énergie et la justesse des actrices sont telles qu’À mon seul désir parvient à tenir la note jusqu’au bout.

Le film a d’ailleurs reçu le Prix du Jury Pass Culture et le Prix du Public au festival de cinéma queer Écrans mixtes, qui s’est déroulé dans la ville de Lyon du 1er au 9 mars 2023 (source : À mon seul désir de Lucie Borleteau primé au festival Écrans mixtes).

Striptease à la française : témoignage d’une journaliste ayant travaillé dans ce milieu

En écoutant un épisode de l’émission radiophonique Les Pieds sur terre bien après le visionnage de À mon seul désir, j’ai pensé qu’il était intéressant de le proposer en complément de cet article. La vision qui ressort de ce témoignage est plus critique, moins glamour (même si Lucie Borleteau n’élude pas les aspects noirs du métier, encore une fois). Bien entendu, il ne s’agit en aucun ici d’invalider le film, qui reste une fiction, mais simplement de mettre en perspective deux points de vue sur le même milieu.

Écouter Striptease à la française : les dessous des dessous chics